Paris, about film. (2)
Nov 1, 06:20 AM

從 Juliette Binoche、紅色氣球、黎國媛的鋼琴配樂、李屏賓的攝影,到侯孝賢設計的場景,這部《紅氣球之旅》(Le voyage du ballon rouge),處處都流露著平易近人的、可愛的氣氛。
但是,當看到電影裡,街上綠色十字的藥店標示、坐在街邊咖啡館的法國人、瑪黑區的殘舊公寓大門和它旁邊的垃圾桶、拿著白色膠袋的金髮OL、帶有中國人口音的”merci”和”au revoir”、街上恍惚是淺藍色的早晨清新空氣、三十年來未裝潢過的地鐵入口和地鐵車箱,甚至是,主角家裡那個圓形長條的家樂福牌紙巾,可以一直把這些東西列下去...
當看到這些那些,電影其實在說什麼都忘了,一整晚只想起這些,街上的風景,那個閃著綠色燈的十字標示。
很喜歡這部淡淡、生活化的《紅氣球》。
我不知道,吸引的是電影呈現的巴黎氣氛,還是我的巴黎症後群發作。我只知道,我想,我有好一陣子不可以再看法國電影...







醫生‧Doctor
Jul 28, 03:51 AM
提起鍾孟宏,你想到的,可能是桂綸鎂,或張震。

但本應第一時間想起的是,鍾孟宏的第一部作品 -「醫生」。
在本屆法國康城影展,鍾孟宏,一次又一次被提起的名字,他的新作《停車》入選了康城的「一種注目」競賽系列(是本屆華人電影中的唯一一部。處女劇情片即入圍國外大型影展,在中文電影中是十分少見的。)《停車》最終雖然未能得獎而回,但是鍾孟宏這名字,卻彷彿讓人聯想起,又一個衝出台灣的希望。
紀錄片,本應是導演客觀地紀錄人物,是生活的錄像,看似客觀、八股的這種電影格式,導演似乎處於被動的創作位置上,但多年來這些紀錄片導演硬是不願乖乖服從。紀錄片發展到今天,Docudrama、偽紀錄片等變種風格的出現。如何建立個人風格,似乎才是當今紀錄片中,最重要的課題。而《醫生》的第一道後座力,正源於其充滿詩意、感性的影像風格。
黑白高反差的影像、John Cage 簡約但指向內心的鋼琴樂章、抽象符號化的剪輯邏輯 (如將扭曲的水管與自殺聯在一起),鍾孟宏在《醫生》中,並未抽絲剝繭的將案情還原,而用詩意的影像,但不流於純粹賣弄視覺影像下,嚴謹平實地述說一個讓人痛苦的故事。

第二道後座力來源,是故事的處理手法。一位醫生的兒子,在美國國慶日的午後,離奇地在衣櫥裡上吊,只在房門上留下一張令人費解的告示。故事本先已充滿矛盾性,鍾孟宏可以用煽情的方法,將電影的焦點放在意外起因,並將之無限放大,不過,電影選擇平實的呼應著影片名字 – 《醫生》。一位醫生,它的矛盾、無耐,它的生活,《醫生》客觀的紀錄了「人生」- 一段生命在人間的紀錄,及別人如何回應他人的生命。縱使《醫生》沒有鑽到意外的核心,但它卻深入的刻劃人物的生命,紀錄了人生。
看過《醫生》後,當聽到鍾孟宏的新片入圍了康城影展,我期待著,如果他能一舉得獎,那麼繼侯孝賢、蔡明亮、李安及楊德昌後,台灣電影又一次抓住了華文媒體的目光了。現在,《停車》未能殺而回,鍾孟宏這名字,還會讓人記起與否,待《停車》上映後將會出現答案,但我對它抱著極大的期待。
畢竟,《醫生》是我近來,或觀影以來,看過最震撼心靈的紀錄片之一。
蔡明亮的愛情萬歲 Vive L'Amour
Feb 22, 11:47 PM
終於看了「愛情萬歲」,一套節奏緩慢、沒有對白(或說沒有太大作用的對白),沒有音樂、單靠影像推進的電影,但蔡明亮卻說了一個我一直很想說的故事,或一種感覺。

看過「青少年哪吒」後,被蔡明亮鏡頭下的都市感吸引著。「青少年哪吒」的台北街頭,都散發著不定、不安的氣氛,特別是李康生一角,就好像讓我看到某部分的自己。他對於長鏡頭運用,也是讓我印象深刻。「愛情萬歲」的長鏡頭運用更精準了,沒有對白、透過空洞洞的場景、長鏡頭來塑造出劇中人空虛寂寞的感覺,一不小心就會淪為眼高手低,少一點自信都不能,但蔡明亮對於電影鏡頭的「距離」,不適節奏、氣氛,都控制得極為準確。
「愛情萬歲」對現代都市人的感情描寫,絕對是華語片中少見。有時候,我們都不知道如何宣洩寂寞感。「愛情萬歲」中,沒有可歌可泣的愛情,卻道出愛情的種種不能。

愛情萬歲。是的,我們都太需要了。蔡明亮,謝謝你,你說出了我們無法言喻的寂寞。可能我們最後都會像楊貴媚那樣,再也忍耐不住,大聲放哭。
Most Romantic Scene
Feb 12, 12:54 AM
我們都知道,浪漫的電影有很多,但,若不看完整部電影,很多時候又不會感受到那份浪漫(首推是K.Kieslowski 的情誡,不知道前因後果,就不感受到結局說什麼)。剛好店裡弄了一個活動,讓我回想起很多部電影,又剛好日近情人節(雖然我是單身的...),就列5 部,我覺得最浪漫的電影場景,沒看過的人,請立刻跑到附近的影音碟敗家。
1.Before Sunrise.情留半天
一種感覺,一種曖昧,愛情看不到嗎? 那,你應該沒看過Before Sunrise。沒有對白,只有音樂,該說只有氣氛,那種有點害羞又吸引的感覺。如果情人節只可看一部浪漫愛情電影,那就選Before Sunrise 吧。
2.Days Of Being Wild.阿飛正傳
相遇、戀上; 朋友、戀人; 一分鐘、一世。本人最喜歡的港產片,香港電影史上最浪漫的一分鐘。選了這部,就割愛不選重慶森林了。
3.Les Amants du Pont-Neuf. 新橋戀人
誰說俊男美女才可以浪漫?
根本上整部電影,到處都十分浪漫的情節,是法式超級浪漫、那種”Live Fast, Die Young”頹廢龐克式浪漫。愛情、激情,完全可從電影中感受到。 最浪漫一幕,是女主角離開自己後,男主角說了句「沒有人教我如何忘記!」,如何向自己的手開槍,無可救藥的浪漫,可惜找不到片段,只找到Trailer。
4.Talk to Her. 對她有話兒
看完這部電影,你不可能不記得這首鴿子歌。Ceatano Veloso 的歌聲、男主角的感性、女主角的體貼,無一不令人動容。艾慕杜華最感動豐富的作品之一。本片開首跳舞的部分,也相當的感人。
5.Stranger Than Fiction.離奇過小說
簡簡單單,一把結他就可以了。有時候,簡簡單單就夠了。
Cloverfield
Feb 1, 12:43 AM
很久沒有遇到一部這麼有趣的電影。

就電影內容本身來說,它既不好看、不熱血,也不是一部典型Blockbuster (縱使事實上它票房極好; 我個人認為,它某程度戲弄/反諷災難片式Blockbuster),甚至很多人說它無聊、內容空洞,這個我也認同,但我看得很爽/刺激。有趣的地方,在於整部電影,即從行銷/宣傳,以至觀眾反應。入場,就是要看這一種手法、概念。

一. 首先,有趣在於其電影拍攝概念 – DV 手提攝錄機。起初,當我知道Cloverfield 是部災難片,不禁聯想起「天煞 – 地球反擊戰」,當然興趣缺缺。後來,當我知道電影完全以手提DV 拍攝,以及由一般市民的視點出發,而且絕對不是一部大美國式英雄愛國災難片,興趣立刻回來!
而Cloverfield 也從頭到尾貫徹其DV 概念,不然就自打嘴巴,例如片長九十分鐘,正好是一盒DV 帶的長度,再者,其合理的搖晃程度。在場不少觀眾邊看邊罵鏡頭「搖到我都頭痛」,其實,電影正是想透過DV,將災難現場的第一手臨場感,在銀幕上再度塑造出來。
二.它的行銷/宣傳手法,絕對是近年最成功 (另一部是「色‧戒」)。Cloverfield 的預告片、海報,無疑是缺乏最基本的資料性(不是Design 行先的那種),成功形做出神秘感。不過,最成功的地方,是對新興互聯網媒體的利用、甚至玩弄。
Cloverfield 上映前,不定期在Youtube 上傳假新聞片段 (最下方有其中一則),也為每位角色,製作個人myspace,而且絕不馬虎,內容跟電影相關,就如上方的連結。加之,電影中出現的公司,都有其官方網站,讓觀眾可以自行尋找前因後果。再度說明,互聯網上的用者,絕對是極有潛力的觀眾群,互聯網媒體對我們日常生活的滲入性,已經無容置疑,如果電影/唱片公司,還以敵對或抗衡的心態對待,吃虧的絕對是自己。雖說電影皆假,但Cloverfield 從電影外部入手,真實/虛構在現今社會,還真的那麼容易分明? 其互動性延續在電影院外,換個說法,這可以是部極「長」的電影。

三.行鎖宣傳厲害,商業價值自然高,Cloverfield 這一部「實驗大電影」,在鏡頭搖晃不定的情況下,仍能自然地能賣廣告。利用大型平面廣告,作主角說對白的背景畫面,這可說是最平易近人的賣廣告手法,但我們不得不承認,我們現在居住在一個被廣告包圍的環境(每次我到香港都會有這個強烈想法)。在廣告滲透劇情來說,Cloverfield 絕對不得不讚。Cloverfield 除了賣別人的東西,也提供機會賣自己的副產品,就是前傳漫畫。如果觀眾想知道怪物從那裡來,及主角到日本做Vice-President 的背後陰謀,JJ Abrams 等人樂意為你創作了另一個故事(賺錢機會?)。JJ Abrams 多麼有商業頭腦。 還有,myspace 裡的歌曲,是不是也收了唱片公司的錢? LOL
四.我們真的不再需要另一部「哥斯拉」,Cloverfield 的大膽意念未必討好每人,但討厭這部電影內容空泛的人,不妨試想一下,如果你作為一名普通市民,有一天你的城市受到大型襲擊,你會知道整件事的來龍去脈? 而這正正呼應電影採用DV 拍攝手法的理由。The Hollywood Reporter 打了一個有玩味的比喻﹕
Think “Godzilla Unplugged”—with chillingly effective results”。
電影完結,電影繼續,任君選擇,Cloverfield 最有趣的地方正在這裡。很多人批評Cloverfield 是騙觀眾入場,它的確是,但大部分商業電影做宣傳的目的,正是吸引(難聽一點叫騙)觀眾入場,Cloverfield 身為一部內容「空洞」的電影,卻成功大收大賣,那,自命內容充滿豐富的電影,是不是該反省一下?
